2016-09-25 【扬子晚报】第B02版
作者：东南大学艺术学院 王廷信
江南佳丽地，金陵帝王州。南京乃文化名城，底蕴深厚、名家辈出。在南京历史上，诸如龚贤、徐悲鸿、傅抱石、刘海粟、林散之等艺术名家，可以一口气数出一大串来。正是因为这样一种优秀的文化传统，使得南京的画家在国内总是能独占鳌头。在新生代年轻画家中，南京也总能涌现出具有独特风格、被行内认可的代表性人物。
由于个头较高，肤色黝黑，蒋鹏看上去是一位有些孟浪的年轻人。我与蒋鹏初识于清凉山，大家一道品茗、听琴、观画，故对其有大致的了解。但对其画风的感觉却与对其人的感觉截然不同。其画清新淡雅、色墨共生，呈现出一种默默的生机。其后多次在南京的画展上看到蒋鹏的画作，常看常新，一如既往的清秀平和，却有着不再雷同的题材或格式，使我感觉这是一位富有潜质的青年画家。
随着交往的深入，我发现蒋鹏读书很多，这不仅是其家传使然，还有着对绘画之“道”的执着追求。中国文艺讲求“载道”，这是儒家的文艺观，可延伸理解为每一历史时期的艺术作品都负载着时代精神、理念心态、审美情趣。与此相对照，老子提出“涤除玄鉴”的命题。老子认为，一切观照都要深入到万物的本体和根源，也是从另一个侧面对于“道”的观照。为此，老子强调人须排除主观欲念和成见，保持内心的虚静，即所谓“致虚极，守静笃。万物并作，吾以观复。”庄子进而把此命题发展为“心斋”、“坐忘”的学说，建立了关于审美心胸的理论。庄子所谓“心斋”和“坐忘”，其核心思想就是要人们从自己内心彻底排除利害观念。而蒋鹏绘画的格调由来，正是其自我“心斋”的审美的直观表达，超脱、随性、真诚、自由，正因有此胸怀，才使其画面洁净异常，有着由内而外的洒脱，体现出蒋鹏的“自然之道”。古人认为，地不僻远则不清，字不愫则不清，心不宁静则不清，气不穆肃则不清。蒋鹏的花鸟画从内到外都体现出一种“清气”。从画面构成上来看，蒋鹏的作品画面层次感很丰富，却不显拥堵繁琐，其色、其墨，总是有着一种透明、透气的灵秀气质，并形成宛如初春、薄雾如丝、若隐若现的朦胧美感，透露出作者在技法上的积累与探索。
蒋鹏在绘画上的笔墨技法是建立在坚实的写生基础上的。唯先有极精工，才能进而纵放。如果说传统花鸟画的写实是精微的，那么蒋鹏则将其作品在粗放与写实中获得了平衡。品格的传递，脱离不了技术层面的积累。蒋鹏长期专心于创作，状物写生，可谓深得中国传统花鸟绘画之真髓。
举凡有创造性的画家，必然能够吞吐古今、吃透传统、洞察艺术之机变。蒋鹏正是如此。花鸟画在物象的虚实、浓淡之间，营造出灵动的空间，注重对自然环境真实感的追求，再加上色墨技法的相互渗透，显得大气舒适。画面以丰富的空间样式和撼人的气势，凝结成清逸的视觉感受，折射出造化的神奇魅力。
画虽尺幅，可涵天地。一位画家能否做到这一点，一方面要靠其修养，另一方面要靠其技法。蒋鹏的画作虽然还没完全达到这种境界，但其不懈的努力精神足以使他逼近。
愿蒋鹏加油！
文 /王廷信(东南大学艺术学院院长、教授、博导)
蒋平復个人简介
蒋鹏，号平復。毕业于南京师范大学美术学院，中国画艺术学硕士。
现为：
中国致公党党员，致公党南京市文体委员会委员；
浙江丽水学院.艺术学院特聘教授。
中国致公党江苏书画院理事；
江苏省徐悲鸿研究会理事；
江苏省青年美术家协会理事；
江苏省美术家协会会员；
扬州美术馆，镇江美术馆，泰州美术馆，常州刘海粟美术馆，特聘研究员。
作品和论文在《民族艺术》、《国画家》、《美术报》、（国家画院期刊《画院》）、《国家人文历史》、（日本《东方新报》）、《中国书画报》、《新华日报》、《新视觉艺术》、《扬子晚报》、《现代快报》、《人民日报.海外版》、《人民日报.民生周刊》等报刊发表。作品被国内外美术馆、政府机构、画廊及私人大量收藏。出版个人画册多部。
近年主要艺术动态：
2015年“徐悲鸿精英工程”书法提名展
青春盛会——江苏省优秀青年美术家提名展(南京.南通)
风韵传承——江苏书画名家精品展(新华日报)
“传统与创生”中国艺术展——日本北海道
中国致公党成立90周年书画展——全国政协礼堂
中国致公党成立90周年全国巡回展第一站——南京
中国南京-韩国大田书画交流展——南京
“盛世繁华”蒋平復花鸟画展——北京
“抗战志，民族魂”系列名家画展——新华日报（南京）
“道在日新”2015南京优秀国画家邀请展——江苏宜兴
“悲鸿精神”全国中国画作品展——南京
【扬子晚报艺术节巡礼】鸟语花香-江苏实力派花鸟人物画展——南京
2016年“首届江苏美术奖”——南京（南京）
“漫城意境”南京市文联写生展（高淳）
“青春江南”南京青年美术家精品展（苏州）
“桃花-缘”精品画展（南京）
《艺术周报》专题访谈
“走西口”南京市美协山西写生展（南京）